Introduction
L’église a été conçue par l’architecte Filippo Brunelleschi, a été construit entre 1422 et 1470. A la mort de l’architecte Antonio Manetti terminée Ciaccheri église. Brunelleschi capacité à intégrer la tradition dans la nouvelle architecture, qui a montré dans le dôme de la cathédrale, se manifeste également dans les deux églises qui ont effectué avec la basilique: San Lorenzo et Santo Spirito.
En 1418, huit familles florentines a décidé de construire une église où il y avait une chapelle pour chacun. Ils ont été les Médicis qui ont décidé encargársela à Brunelleschi et le temps de Cosme de Médicis, la famille recevrait en échange d’une somme d’argent que l’église sera juste pour eux. Il s’agit d’un excellent exemple de la façon dont la mobilité sociale fondées sur le pouvoir économique s’est accompagnée d’une série de signes extérieurs qui sont directement liés à l’art.
Le travail le plus important de l’art est l’architecture du bâtiment lui-même. Il est difficile d’établir dans quelle mesure la construction est fidèle à l’idée originale de Filippo Brunelleschi, mais ce que je peux dire, c’est que dans San Lorenzo sont tous des éléments novateurs de l’architecture Renaissance appliquées pour la première fois dans un grand bâtiment religieux . Nous sommes entrés dans un espace de design moderne, architectural, mettant l’accent sur la lisibilité pleine construction: nous percevons avec nos yeux tout le développement de la construction et d’identifier avec précision les éléments fondamentaux.
Situation
Elle est située 9 Place de San Lorenzo, entourée d’un développement complexe des rues commerçantes et de la célèbre ancienne marché San Lorenzo, dans la ville de Florence, en Italie.
Concept
Dans l’église de San Lorenzo, Brunelleschi a perfectionné sa austère, style géométrique inspiré par la Rome antique et complètement différent du gothique fleuri qui prévalait à l’époque.
Sa principale caractéristique est la prédominance des proportions mathématiques, marquée par un ordre spatial modulaire, basée sur des formes cubiques, avec les nerfs droites orthogonales et des avions plats. Cette architecture est devenue austère rigueur géométrique avec un paradigme pour les bâtiments les plus avancés de la Renaissance florentine.
Description
Les structures de soutien colonnes verticales et horizontales, pilastres et les arcs diffèrent sensiblement des structures chromatiques et complémentaires, les murs et les fenêtres. La lisibilité de l’espace architectural, en se concentrant sur la proportion dicromía rapport gris-blanc mathématiques et de la géométrie entre les différentes parties du bâtiment, avec lumière diffuse qui ne crée pas de zones grises, donnent à l’espace San Lorenzo architectural d’une beauté exceptionnelle harmonica.
La chapelle principale est ouvert à la croisée du transept et de la même hauteur et largeur que la nef.
Le navire est une croix latine, possède dix chapelles voûtées quatre points, qui s’ouvrent sur la zone de croisière et le transept.
Les chapelles latérales ont la même proportion que les arcs de navires, et sont couverts par une voûte en berceau.
Extérieur
L’église avec la grande coupole de la Chapelle dei Principi et le plus petit de la Nouvelle Sacristie dont le bronze globe sur la lanterne a été conçue par Michel-Ange, se dresse au-dessus des étals de marché sur la place de San Lorenzo.
- Façade extérieure
La façade ouest reste dans le même état depuis 1480, affichant une façade nue et plate de briques en terre cuite bruts de plus en plus percé par le temps.
Léon X a lancé un appel pour une façade dans laquelle des artistes tels que Raphaël, Giuliano et Antonio da Sangallo, Jacopo Sansovino et de Baccio d’Agnolo, mais en 1516, la société a été commandé à Michel-Ange, qui a consacré beaucoup de temps à concevoir une grande façade mais ne pouvait être mené à bien la façade intérieure. Modèles conçus par l’artiste peut être vu à l’exposition de la Casa Buonarroti
Le Beffroi date de 1740.
Intérieur
Tant à San Lorenzo, dans la basilique autre de Santo Spirito, utilisé pour souligner que la conception bicromatismo perfection géométrique qui doit tant à la perspective.
A San Lorenzo, nous trouvons petits supports qui marquent le module, un module qui est basé dans les deux églises sur le cercle inscrit dans un carré. Dans les deux églises de la colonne, le mode classique, acquiert une importance primordiale et, tout en respectant ses proportions, sa hauteur est augmentée par l’inclusion d’un fragment d’entablement sur la capitale. Cet élément Brunelleschi probablement la basilique de Constantin, bien qu’il ne figure pas sur colonnes détachées, et c’est un élément qui aura sa projection dans la Renaissance espagnole.
Les murs de la nef ont des petites fenêtres latérales et oculi, petites fenêtres rondes, qui fournissent la lumière naturelle à l’intérieur. Comme il existe de nombreuses peintures décoratives et de fresques
- Façade interne
La façade intérieure se compose de trois portes encadrées entre deux pilastres ornés de chêne et de laurier et gardée par un balcon soutenu par deux colonnes corinthiennes.
- Sol
San Lorenzo, dans le sol de la nef est divisée en carrés qui correspondent à la taille des baies et la ligne sombre de l’axe central invite les visiteurs à se déplacer le long de celle avec les deux parois du navire semblent diminuer au même rythme dans vers le point de fuite.
Les carrés de sol ainsi que les coordonnées de l’espace plafond à caissons fournir des voies métriques dont la fonction est comparable à celle de la place de la Renaissance raccourci réserves du sol en marbre. Artisans sont intégrés dans le système modulaire de l’ensemble du bâtiment. Le diamètre de chacun, mesuré de centre à centre du cadre est de 4,5 modules (si l’on compte que la moitié module de colonne de diamètre), et cette mesure correspond exactement à la hauteur des fenêtres hautes. Outre le remplissage du diamètre de chaque caisson est deux modules, c’est-à-égal au diamètre de la colonne est mise en évidence San Lorenzo Dans cette conception le plus belle et la clarté optique linéaire profils pierre.
Espaces
L’installation se compose de trois bâtiments avec une conception très géométrique, inspirés par l’art classique et à condition parfaite. Ces allées sont plusieurs chapelles.
Quand vous marchez dans la tablette porte peut voir le sol jusqu’à la fin, parce qu’il a les lignes de perspective très remarcadas accentuant un intérêt visuel à l’autel sur lequel il ya une abside carrée, ce qui augmente la coupole centrale.
A l’intérieur sont la Vieille Sacristie de San Lorenzo de Brunelleschi et la Nouvelle Sacristie, conçue par Michel-Ange.
- Vieille Sacristie
L’entrée de ce chef-d’œuvre de la Renaissance se trouve dans le transept gauche. Brunelleschi est décoré avec des sculptures de Donatello.
Au centre, sous une table de marbre, se trouve la tombe de Giovanni di Bicci Piccarda et son épouse, les parents de Cosimo il Vecchio.
Le dôme de la chapelle est ornée des signes du zodiaque, et il ya un buste de Donatello fait d’argile fine.
Dans la Vieille Sacristie de San Lorenzo sont trois caractéristiques importantes: la réintroduction volontaire que les membres anthropomorphiques classiques pilastres corinthiens avec colonnes ioniques et une architrave pleinement développé, l’usage exclusif des relations géométriques de base et un fort accent sur la centralisation spatiale.
Brunelleschi a conçu la sacristie comme un cube surmonté d’un dôme hémisphérique, où le dôme est présenté comme un rayon de soleil, où chacun des 12 rayons représentent les 12 apôtres, c’est une façon de représenter l’univers.
Dans les nerfs Brunelleschi Sacristie Vechia et illumine les contraintes dans le tambour. La solution de la coupole sur pendentifs a près de mille ans. La nouveauté, c’est le langage expressif, très rigoureux dans les rapports, marginalisant les aspects visibles du système constructif.
L’architecture de la Vieille Sacristie se compose de formes et de figures sur Ebreo-tradition chrétienne identifie à la perfection. Le langage rigoureux axé sur le cube et sur le terrain, dans le carré et le cercle, dans les numéros quatre et trois de leurs combinaisons mathématiques.
- Nouvelle Sacristie
Pour trouver cette sacristie, doit quitter l’église et aller à l’arrière à la Plaza Aldobrandini. Il s’agit d’une chapelle funéraire contenant le fameux tombeau d’un fils et un petit-fils de Lorenzo et sont l’œuvre de Michel-Ange. Commencé en 1521 a été réalisée par les étudiants de l’artiste. Le plus frappant sont les statues qui ornent les tombes.
- Chapelle du Grand Autel
Cette chapelle est fermée avec des balustrades en marbre. A l’intérieur, l’autel orné de pierres incrustées durs, domine le crucifix en marbre de Baccio Montelupo, élève de Michel-Ange. Sur le sol en face du rail, un modèle circulaire avec des grilles métalliques définit le lieu où il a été enterré Cosme l’Ancien (mort en 1464). A côté de lui, suite à son souhait, repose Donatello (d. 1466), qui Cosme a toujours été un grand fan et un généreux mécène.
Des deux côtés de l’abside sont deux portes avec triangulaires colonnes ioniques tympan, deux œuvres de Donatello et de feuilles de bronze de la même, avec les chiffres des apôtres et des Docteurs de l’Église.
- Le Cloître
Pour accéder à la bibliothèque est nécessaire de traverser le cloître et montez d’un étage. De là, vous aurez une vue imprenable de toutes les parties de San Lorenzo, ainsi que la tour coupole et clocher de la cathédrale.
- Bibliothèque laurentienne
Cosimo il Vecchio était un grand bibliophile, même dans les bibliothèques exil construit des dominicains de San Marco et le Fiesolana Badia.
Le hall d’entrée de la bibliothèque se trouve le grand escalier en colimaçon à trois bras est l’un des chefs-d’œuvre de Michel-Ange, de sable noir compacté. La construction a commencé en 1524 et a été complété par Vasary Ammannati. Il s’agit d’un bel exemple de l’architecture du maniérisme: les colonnes ne sont pas de chargement et la cage d’escalier est extraordinairement complexe, une expérience révolutionnaire dans l’espace de conception.
Structure
Pour San Lorenzo Brunelleschi a créé un plan en croix latine, avec très peu de croisière, en dépit d’être dans l’espace longitudinal, produit un effet visuel de la centralisation dans le domaine du transept de pénétrer dans la zone à la lumière de la lanterne dôme. Il a plusieurs chapelles sur les côtés et il ya trois nefs longitudinales.
Dans le dôme du croiseur sur les pétoncles. Ceci est très représentatif de la période classique.
Le toit est en linteau, pignon de la nef et les caissons.
Sur la couverture des bas-côtés sont voûtés vahídas (parachute), séparez chaque une après l’autre, avec un toit en eau
Dans les couloirs il ya arcs sur des colonnes corinthiennes: le soutien devient classique tradition romaine. Il ya aussi des pilastres corinthiens avec entablement sur les parois latérales, avec architrave, frise et semble plus grand cornisa.A un mur percé de grandes, minces ouvertures semi-circulaires qui permettent à la lumière naturelle à l’intérieur du temple. Le couvercle intérieur est décoré de rosaces d’or peint à plat.
Mesures
Brunelleschi introduire des formes des ordres classiques, tels que les différentes hauteurs de l’édifice, qui est régie par deux types de commandes classiques. Il y aura trois systèmes d’arcs, mais seulement deux types de commandes: commandes plus que nous le verrons dans les angles de la croisière, et l’ordre inférieur, dans la colonnade des allées et sous les piliers des chapelles latérales.
La conformation de l’Église tout entière repose sur quatre mesures principales: la intercolumnio l’ordre inférieur, qui détermine le côté de tous les enclos carrés couverts de voûtes d’ogives, la distance entre les piliers de l’ordre le plus élevé, qui déterminent la largeur de la nef et le transept, légèrement différente de chaque extrémité des hauteurs de l’ordre dont ils dépendent, où la seconde se déduit avec certitude à partir de la première, en ajoutant au corps de l’arc et de l’épaisseur de l’entablement.
Il semble que dans les ordres mesures entrelardées planimétriques et altimétriques ont été liés ensemble de telle sorte que les premières variations nécessairement des répercussions sur celle-ci. Dans les allées des pilastres encadrant les églises chapelles plus petites sont plus courtes que les colonnes correspondantes, et s’élever au-dessus 3 étapes. Il est également significatif le fait que les pilastres d’ordre élevé ont la même largeur que l’ordre faible, étant beaucoup plus élevé, d’où les pierres angulaires de la croisière, composé de deux hauts piliers et deux inférieurs, ont une cruceriforme usine.
Matériaux
Les matériaux utilisés sont: la pierre pour des éléments de construction et de marbre et d’autres matériaux pour les revêtements.
La pierre est parfois «lourde pierre» et des conglomérats de grès autres « pietra serena », comme dans le cas des piliers sur lesquels repose le balcon avant ou petit escalier intérieur de la bibliothèque, conçu par Miguel Angel.
Mettez en surbrillance les éléments structuraux tels que des colonnes et des finitions en marbre ou d’or qui ornent le plafond de l’église.
Chaires de bronze: ce sont la dernière œuvre de Donatello, panneaux sculptés fait et achevé par son élève Bertoldo et Bartolomeo Bellano.
